Μουσείο αφελούς τέχνης και Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης
   Φωτογραφία: Μουσείο της αφελούς τέχνης και η Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης

Μουσείο της αφελούς τέχνης - Μουσείο Καλών Τεχνών του Ζάγκρεμπ, αφιερωμένη στην δημιουργούς των πρωτόγονων του 20ου αιώνα. Το ταμείο μουσείο αποτελείται από πάνω από 1.850 έργα τέχνης, συμπεριλαμβανομένων έργων ζωγραφικής, σχέδια, χαρακτικά και γλυπτά που εκτελούνται κυρίως Κροάτες, αλλά υπάρχουν και έργα άλλων γνωστών διεθνών καλλιτεχνών του είδους.

Το 1952, το Ζάγκρεμπ ιδρύθηκε Αγροτικό Art Gallery. Το 1956, ήταν γνωστή ως η Πινακοθήκη της πρωτόγονης τέχνης και αποτελεί τμήμα της Δημοτικής Πινακοθήκης (τώρα - την Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης). Από το 1994, σύμφωνα με την απόφαση του κροατικού κοινοβουλίου, το μουσείο που ονομάζεται το Κροατικό Μουσείο της αφελούς τέχνης. Από την αρχή, το μουσείο λειτουργεί σε μια αυστηρή μουσειολογικές αρχές, και θεωρείται το πρώτο μουσείο στον κόσμο της αφελούς τέχνης. Από το 2002, το μουσείο έχει επικεντρωθεί στην κάλυψη των σχολείων και των μαθητών, καθώς και την εντατικοποίηση της εκπαίδευσης κάθε χρόνο στη Διεθνή Ημέρα Μουσείων.

Αφελείς ή πρωτόγονη, πρωτόγονη τέχνη είναι ένα ανεξάρτητο τμήμα της τέχνης του 20ου αιώνα. Αφελούς τέχνης εμφανίστηκε στην Κροατία στις αρχές της δεκαετίας του '30. Naive Art αρχικά σχετίζεται με την εργασία των αγροτών και των εργαζομένων, εκ των οποίων το πιο επιτυχημένο πέρασμα του χρόνου να γίνουν επαγγελματίες καλλιτέχνες. Για αφελούς τέχνης περιλαμβάνουν τα έργα των καλλιτεχνών που είναι αυτοδίδακτοι ή τον άλλο τρόπο, δεν έχουν υποστεί ειδική εκπαίδευση, αλλά οι οποίοι έχουν επιτύχει ένα υψηλό επίπεδο της τέχνης. Αναγνωρίσιμο στιλ και ποιητική φύση διακρίνει καλλιτέχνες από πρωτόγονων "εραστές". Sight-πριμιτιβιστική καλλιτέχνης συνήθως παράγει ασυνήθιστες αναλογίες και ορισμένων μη-λογική μορφή και χώρο. Έτσι, οι καλλιτέχνες εκφράζουν ελεύθερα δημιουργική τους φαντασία, κατ 'αναλογία με άλλους τομείς της τέχνης του 20ου αιώνα, όπως συμβολισμό, τον εξπρεσιονισμό, τον κυβισμό και το σουρεαλισμό.

Η κροατική αφελούς τέχνης θεωρείται επίσης ως δημοκρατικό κίνημα, το οποίο αποδεικνύει ότι, ανεξάρτητα από την επίσημη εκπαίδευση, ο καθένας μπορεί να δημιουργήσει ένα έργο τέχνης. Κοινά θέματα περιλαμβάνουν έργα όπως το "χαρά της ζωής", "έχασε την παιδική ηλικία", "Αυτό είναι ενδιαφέρον" και άλλα.

Στην παρούσα εστίαση μουσειακή συλλογή είναι Κροάτες καλλιτέχνες περίφημη σχολή Hlebinskoy, καθώς και ορισμένες ανεξάρτητων καλλιτεχνών. Η συλλογή περιλαμβάνει έργα από το 1930. Γνωστή generalic Ivan ήταν ένας από τους πρώτους ζωγράφους αφελείς στην Κροατία, ανέπτυξε ένα διακριτό στυλ και τη δημιουργικότητα φτάσει σε ένα υψηλό επαγγελματικό επίπεδο στην τέχνη του. Στα έργα της δεκαετίας του '30 κυριαρχείται από τα κοινωνικά θέματα, ενώ σε μεταγενέστερα έργα δείχνουν μια ιδεαλιστική απόψεις, οι οποίες δίνουν μεγαλύτερα περιθώρια στη φαντασία, και όχι μόνο την εικόνα του ανοιχτού χώρου. Τα έργα της δεύτερης γενιάς των καλλιτεχνών Hlebinskoy σχολείου (50-60 ετών). Συμπεριλάβετε μπουρλέσκ και γκροτέσκο φιγούρες, καθώς και έργα εμπνευσμένα από βιβλικά θέματα με έντονη χρήση του χρώματος.

Μουσείο οργανώνει επίσης ειδικές εκθέσεις με επίκεντρο την μεμονωμένους καλλιτέχνες ή για να μαρκάρετε ορισμένες πτυχές της αφελούς τέχνης.

Η Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης παρουσίασαν την πιο ολοκληρωμένη συλλογή από πίνακες, γλυπτά και σχέδια από την κροατική ηλικίες 19-20 καλλιτέχνες. Η συλλογή περιλαμβάνει περίπου 10.000 έργα τέχνης, τα οποία είναι από το 1934 στο ιστορικό Παλάτι Vranychany στο κέντρο του Ζάγκρεμπ.

Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης, και αρχικά για την κροατική εθνική ημερομηνίες τέχνης χρονολογούνται από την αρχή του 1900, όταν ιδρύθηκε από την καλλιτεχνική κοινότητα της ζωγραφικής και γλυπτικής που αποκτήθηκαν από τα μέλη της, καθώς και δωρεές από τον Επίσκοπο Strossmayer. Το 1905 το αγόρασε 3 του ταμείου στο μέλλον Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης. Η συλλογή σιγά-σιγά μεγάλωσε μέχρι το 1914 και παρουσιάστηκε μόνο στα ενδιαφερόμενα μέρη. Καθώς η συλλογή επεκτάθηκε, το 1934, η γκαλερί μετακόμισε στο κτίριο της τρέχουσας. Vranychany παλάτι χτίστηκε το 1882. Magnificent δεξιώσεις το παρελθόν έχουν αντικατασταθεί από τη στοχαστική ατμόσφαιρα της Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης.

Πλήρης ανακατασκευή του ανακτόρου πραγματοποιήθηκε 1993 - 2005, όταν η τρέχουσα έκθεση παρουσιάστηκε στο κοινό. Δύο όροφοι του παλατιού έχει γίνει μια σύγχρονη εξοπλισμένη γκαλερί, παρουσιάζοντας στους επισκέπτες μια μόνιμη συλλογή της Κροατίας σύγχρονης ζωγραφικής και γλυπτικής. Τα πλήρως ανακαινισμένο ιστορικό δωμάτια, η γκαλερί είναι "200 χρόνια της Κροατίας Καλών Τεχνών (1800 έως 2000)", ένα αντιπροσωπευτικό δείγμα των 650-700 καλύτεροι ζωγράφοι, γλύπτες και τους κατασκευαστές των μεταλλίων. Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης έχει γίνει η πιο διάσημη και πλήρη κροατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Από το 1960, υπάρχουν αναδρομικές και μονογραφικές εκθέσεις με έργα διάσημων καλλιτεχνών της Κροατίας, καθώς και τις εκθέσεις της Κροατίας και της σύγχρονης ευρωπαϊκής τέχνης.

Εκτός από τη μόνιμη έκθεση, η Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης κατέχει ειδικές εκθέσεις. Το 2009 ίδρυσε μια γκαλερί αφής multi-touch, για να βοηθήσει τους επισκέπτες με προβλήματα όρασης να γνωρίσουν τα βασικά χαρακτηριστικά της κροατικής σύγχρονης τέχνης μέσω της αφής και του ήχου.

Το 2010, άνοιξε μια νέα έκθεση πολυμέσων με τίτλο «Η εικονογραφία των πόλεων στην κροατική τέχνη από το πρώτο μισό του 20ου αιώνα." Ο θεατής παρουσιάζεται στο Σχήμα κίνητρο της πόλης, ζωγραφική, σχέδιο, φωτογραφία τέχνη: σε αφίσες και σε ταινίες, λογοτεχνία και τη μουσική. Η έκθεση περιλαμβάνει περισσότερα από 150 έργα.

  I μπορεί να συμπληρώσει την περιγραφή